Spot the Composer

Compositeurs

Découvrez les 12 compositeurs internationaux sélectionnés cette année !

Le Marché du Film est très fier d’accueillir les 12 compositeurs/compositrices de films internationaux pour l’édition 2024 de son programme Spot the Composer. Du 17 au 19 mai, ils/elles participeront à des rencontres individuelles visant à les associer à des projets de films et à créer des collaborations harmonieuses.

Vous souhaitez les rencontrer à Cannes ? 

Lydia Ainsworth (Canada)

Lydia Ainsworth, compositrice, productrice et chanteuse, fusionne l’électro-pop avec des éléments orchestraux dans sa musique. Avec une maîtrise en théorie musicale et composition, spécialisation en composition de musique de film et multimédia de l’Université de New York à Steinhardt, ainsi qu’un baccalauréat avec mention en composition et en performance de violoncelle de l’Université McGill, elle a marqué les esprits de New York jusqu’aux écrans mondiaux, composant pour des films tels que The Woods et contribuant à la saison 3 de Stranger Things. Ses albums, comme « Right from Real », ont été acclamés par la critique et ont reçu des nominations, mettant en valeur son style unique salué par Pitchfork, NPR et Vogue.



Romain Allender
 (France)

 

Un musicien et compositeur polyvalent, Romain Allender mélange la musique pour l’image, l’électro, la pop et la chanson française. Formé au Conservatoire Supérieur de Paris, il a composé pour des séries d’animation, des documentaires et des publicités. Depuis 2012, il a collaboré avec Alexandre Desplat sur environ 50 bandes sonores de films, notamment Grand Budapest Hotel et Shape of Water. Il a également composé pour des projets tels que La Sainte Famille, Christmas Carole et 12 ans, 7 mois et 11 jours. En collaborant avec des artistes tels que Rone, Mika et Benjamin Biolay, il explore la musique électro/orchestrale et crée des arrangements pour divers médias.



Jina Hyojin An
(Corée du Sud)

 

Jina Hyojin An, une compositrice sud-coréenne basée à Los Angeles, a travaillé sur des projets tels que Exploding Kittens et Princess Switch 3 pour Netflix, ainsi que 38 At the Garden pour HBO. En collaboration avec Mychael Danna, elle a contribué à des films tels que The Breadwinner et Onward. Récompensée par des prix tels que le prix Georges Delerue, elle est connue pour sa musique innovante, remportant les Hollywood Music in Media Awards pour Soultide et participant à des initiatives telles que l’initiative des compositeurs de NBCUniversal. De plus, elle est impliquée dans l’univers de League of Legends en tant que Ziggs.



Amaury Chabauty (France)

 

Amaury Chabauty a commencé son parcours musical avec le violoncelle et la musique de chambre avant de se tourner vers la scène rock-indie à l’adolescence. Il a ensuite étudié le cinéma à l’EICAR et a travaillé comme monteur dans l’industrie audiovisuelle pendant environ dix ans. Combinant ses passions, il s’est aventuré dans la musique de film en 2006 avec son groupe KFX Orchestra, jouant pour des films muets japonais du patrimoine. Depuis lors, il s’est concentré sur la composition de musiques pour divers projets cinématographiques, allant des courts métrages aux longs métrages, en passant par les documentaires pour la télévision et le cinéma.



Florencia Di Concilio
(Uruguay / Italie)

 

Florencia Di Concilio, basée en France et première lauréate du Prix Michel Legrand, est une figure renommée de la musique de film. Ses compositions, décrites comme « délicates, troublantes, éthérées », ont été acclamées pour leur capacité à amplifier les émotions dans divers films et séries. Elle valorise la synergie collaborative entre cinéastes et compositeurs, créant une musique allant de l’intime à l’infernal. Actuellement, elle travaille sur des partitions originales pour plusieurs films, dont des collaborations avec les réalisateurs renommés Isabelle Brocard et Terence Davies, ainsi que des projets à venir avec Sylvain Desclous et Karim Moussaoui.



Jérôme Lemmonier
 (France)

 

Jérôme Lemonnier, pianiste depuis l’âge de 5 ans, a fait la transition vers la composition de musique de film après avoir collaboré avec le réalisateur Denis Dercourt. Sa première partition pour La Tourneuse de pages lui a valu une nomination aux César en 2007, suivie de compositions pour des films tels que Demain dès l’aube et En équilibre. Les collaborations de Lemonnier s’étendent à des réalisateurs tels que Christophe Ali et Rémi Tézier, et il compose également la musique de la série télévisée française Alex Hugo depuis 2016.



Alicia Morote (
Espagne)

Alicia Morote, diplômée en Composition Musicale du Conservatoire Royal de Musique de Madrid, a poursuivi son Master en Composition de Musique pour le Cinéma, la Télévision et les Jeux Vidéo au Campus de Berklee à Valence. Elle a composé pour diverses productions telles que La Estrella Azul, El Siglo de Galdós et Lucía, en plus d’orchestrer des films comme Douleur et Gloire et Madres Paralelas de Pedro Almodóvar. Ses récompenses incluent des prix remportés au Concours International de Composition de Musique de Film de Montréal et aux AX Awards for Culture. Récemment, elle a composé les musiques de Emilia et Figurante, nominés aux Prix Goya, ainsi que La Estrella Azul, honoré au Festival International du Film de San Sebastian.



Blair Mowat (Ecosse)

 

Blair, un compositeur nominé aux BAFTA avec plus de 15 ans d’expérience, a créé des partitions pour le cinéma, le théâtre et la télévision, y compris des œuvres acclamées pour la BBC, SKY et ITV. Parmi ses projets notables figurent le drame nominé aux BAFTA, Nolly, et la sortie théâtrale Doctor Jekyll, saluée pour sa partition audacieuse. Il est formé classiquement avec des diplômes de l’Université de Durham et de l’Université de Bristol. Le travail de Blair a été reconnu par des organisations telles que BAFTA et les Music & Sound Awards, avec des victoires récentes aux World Entertainment Awards. Il partage son temps entre Londres, Los Angeles et Édimbourg.



Allyson Newman (Australie)

 

Basée à Los Angeles, Allyson Newman est une compositrice nominée aux Emmy Awards connue pour son travail sur des séries telles que The L Word Generation Q et Partner Track. Avec un diplôme de maîtrise du Conservatoire de musique de Sydney et une formation en composition de musique de film à l’USC, elle a reçu des subventions et des récompenses pour sa musique de film. Ses crédits incluent la série nominée aux Emmy Awards, Her Story, et le film Kusama-Infinity, présenté en première au Festival du film de Sundance. Récemment, elle a été nominée pour le prix David Raskin pour les jeunes talents émergents de la Society of Composers and Lyricists et elle est co-présidente de l’Alliance for Women Film Composers.



Karl Sölve Steven (Nouvelle Zélande / Suède)

Karl Sölve Steven est un compositeur primé originaire de Nouvelle-Zélande et de Suède, reconnu pour son portefeuille diversifié. Ses travaux récents comprennent les partitions pour des films tels que Uproar et Never Look Away, ainsi que le thriller comique noir Come To Daddy, salué par les critiques et récompensé par plusieurs prix. L’expertise de Karl découle de son expérience dans l’ingénierie sonore en studio, et il a été impliqué dans des projets musicaux ayant atteint des ventes de platine. Avec un doctorat en philosophie antique du Trinity College de Cambridge, il apporte une perspective unique à ses compositions. Karl est reconnu pour sa collaboration sur des courts métrages expérimentaux et est estimé en Nouvelle-Zélande en tant que collaborateur réfléchi et conteur passionné.

 


Compositeurs suisses, présentés par SONART

SONART – Association Suisse de Musique est la plus grande association professionnelle de musiciens indépendants en Suisse. Représentant leurs intérêts sur le plan politique et social, SONART s’engage à favoriser des conditions professionnelles optimales et à offrir une large gamme de services et de conseils. Avec plus de 2 800 membres, l’association est active dans toute la Suisse et sert des membres de toutes les régions linguistiques.

 

En soutien à la Suisse, Pays à l’Honneur, SONART a sélectionné deux compositeurs suisses pour rejoindre la liste des participants au programme Spot the Composer de cette année :

Christine Aufderhaar (Suisse)

Christine Aufderhaar est une compositrice basée à Berlin. Au cours de 20 ans de carrière, elle a écrit la musique pour plus de 50 films, dont beaucoup ont reçu des récompenses, notamment récemment Aurora’s Sunrise d’Inna Sahakyan, qui a remporté 15 prix internationaux. En plus de la musique de film, Christine compose également de la musique de concert, qui a été primée et interprétée aux États-Unis, en Suisse et en Allemagne. Christine est diplômée du Conservatoire de Lugano en interprétation du piano et du Berklee College of Music de Boston en composition de musique de film et de concert, ce qui lui donne la liberté de laisser derrière elle le monde de l’harmonie classique et jazz et de créer son propre langage.

Balz Bachmann (Suisse)

Balz Bachmann est un compositeur, producteur et musicien qui compose pour des longs métrages internationaux, des documentaires, des pièces de théâtre, des projets artistiques et des émissions de télévision depuis plus de 20 ans. Il a écrit des musiques de films pour des réalisateurs renommés tels que Jasmila Žbanić, Dani Levy et le lauréat d’un Oscar, Xavier Koller. Sa musique a remporté plusieurs prix. En plus de son travail de compositeur, il travaille également comme producteur musical et enseigne à la Haute École des Arts de Zurich. En tant que musicien, Balz Bachmann a collaboré avec de nombreux artistes de différents genres et a accompagné la chanteuse Sophie Hunger lors de ses tournées. Son style comprend des compositions électro-acoustiques, orchestrales et expérimentales. Il vit et travaille à Zurich.

 


En partenariat avec

Et en collaboration avec

DISCO est fier de s’associer au Marché du Film en tant que plateforme officielle pour Spot the Composer.

En tant que norme pour la gestion et le partage de la musique et des médias de manière simple et intuitive, DISCO relie les gens et leurs passions grâce à un flux rapide, intuitif et simple.

DISCO permet aux compositeurs, artistes, managers, superviseurs et autres de consacrer leur temps à ce qui compte le plus : la musique.

ILS ÉTAIENT À CANNES…

2023Renaud Barbier, Erwann Chandon, Darren Fung, Emilie Gassin & Ben Violet, Valentin Hadjadj, Nathalie Holt, Michael Paraskevas, Jaimee Jimin Park, Emily Rice, Pedro Santiago

2022 : Anne-Sophie Versnaeyen, Christoph Zirngibl, Layal Watfeh, Jérôme Rebotier, Julien Jaouen, Maurizio Malagnini, Ronan Maillard, Sandro Morales-Santoro, Steffen Thum, Steve London

2021 : Hojeij Wissam, Alex Jaffray, Pablo Pico, Olivier Militon, Delphine Malaussena, Nicolas Mollard, Raphaël Dargent, Selma Mutal, Olivier Marguerit, Harry Allouche, Rob Lord, Emilie Levienaise-Farrouch, Antoni Komasa-Łazarkiewicz, Marciej Zielinski, Sergio J. Lacima, Enis Rotthoff, Karl Frid, George Shaw, Sid De La Cruz, Geronimo Mercado, Suad Bushnaq, Michael Yezerski, Larry Groupé Mr., Amie Doherty, Tom Howe, Pantawit Kiangsiri, Cora Chung, Ueshitile Peyolo Banana Shekupe, Pablo Borghi, Dan Borghi, Renan Franzen, Erick Del Aguila, Carlos Felipe Silva, Amir Hedayah

2020 : Philippe Jakko, Martin Rappeneau, Nicolas Weil, Charlie Nguyen Kim, Thomas Couzinier, Benjamin Esdraffo, Romain ALLENDER, Audrey Ismaël, Giorgio Giampa, Ian Arber, Pessi Levanto, René Dohmen, Imran Ahmad, Henri Seroka, Benedikt Schiefer, Antonio Escobar, Jean-Paul Wall, Osvaldo Montes, Arnau Bataller, Carlos Rafael Rivera, Ram Khatabakhsh, Patrick Cannell, Olivier Alary, Yasuhiko Fukuoka, Jerome Leroy, George Kallis, Slavomir Kowalewski, Anatoly Zubkov, Kiyong Nam, Sebastien Pan, Arhynn Descy, Chiara Costanza