Co-production Days

Bunbuku est une société de production basée à Tokyo, fondée en 2014 par Hirokazu Kore-eda. Depuis sa création, elle s’est imposée à l’échelle mondiale grâce à son excellence artistique. La société propose un catalogue varié d’œuvres reconnues à l’échelle internationale, allant du film lauréat de la Palme d’or Shoplifters (2018) à The Truth (2019), Broker (2022) et Monster (2023), en passant par de nouvelles voix acclamées telles que Any Crybabies Around? (2020), My Small Land (2022) et A Pale View of Hills (2025), sélectionné à Cannes.

PROJETS PRÉCÉDENTS

BROKER de Hirokazu Kore-eda
Producteur : Lee Eugene | ZIP CINEMA
Récompenses : 75e Festival de Cannes : Prix d’interprétation masculine et Prix du jury œcuménique (en compétition), 39e Festival international du film de Munich : Prix ARRI (Meilleur film international), 16e Asian Film Awards : Prix du meilleur réalisateur, 79e Festival international du film de Venise : Lauréat du Prix Robert Bresson, sélectionné dans de grands festivals internationaux, notamment Toronto (Présentations spéciales), Saint-Sébastien (Perles), Telluride, Sydney et Taipei Golden Horse

The Truth, de Hirokazu Kore-eda
Producteurs : Muriel Merlin, Matilde Incerti | 3B Production, Bunbuku, M.I.Movie, France 3 Cinéma
Récompenses : 76e Festival international du film de Venise : film d’ouverture, en compétition, 67e Festival international du film de Saint-Sébastien : section Pearls, 44e Festival international du film de Toronto : présentations spéciales, 24e Festival international du film de Busan : présentation de gala, sélectionné dans plus de 20 festivals internationaux, dont l’AFI Fest, Zurich, le Golden Horse de Taipei et le TokyoIFF. (Remarque : la sortie en salles et la tournée des festivals ont été affectées par la COVID-19.)

A Pale View of Hills de Kei Ishikawa
Producteurs : Hiroyuki Ishiguro, Stephen Woolley, Elizabeth Karlsen, Mariusz Wlodarski, Marta Gmosinska (Kazuo Ishiguro en tant que producteur exécutif) | Bunbuku, Thefool, Number9Films, Lava Films
Récompenses : 78e Festival de Cannes : Un Certain Regard
50e Festival international du film de Toronto : présentations spéciales, 69e Festival du film de Londres (BFI), 28e British Independent Film Awards : nominé, Meilleure photographie / Meilleurs costumes, 49e Prix de l’Académie du cinéma japonais : nominée, Meilleure actrice, sélectionné dans plusieurs festivals asiatiques, dont le Festival international du film de Shanghai, le Festival du Cheval d’or de Taipei, le Festival international du film de Goa et le Festival international du film de Bangkok.

Tokyo Theatres Company, Inc. est une société cinématographique qui a ouvert sa première salle de cinéma en 1946. Elle conçoit, produit et distribue des films tout en exploitant un total de 8 salles (5 à Tokyo, 1 dans chacune des préfectures d’Osaka, de Hyogo et de Kyoto). Elle s’est imposée comme la plus grande chaîne de salles de cinéma du cinéma indépendant japonais, tant pour les œuvres nationales qu’internationales.

PROJETS PRÉCÉDENTS

違国日記 (Worlds Apart) de Natsuki Seta
Producteurs : Tokyo Theatres Company, Inc., Hakuhodo DY music & pictures Inc.
Récompenses : Sélection officielle, Panorama, 26e Festival international du film de Shanghai ; Sélection officielle, Nippon Cinema Now, 26e Festival du film de Taipei

まだゆめをみていたい (I Still Want to See Dream) de Sena Ryo
Producteurs : HJ Holdings, Inc., Tokyo Theatres Company, Inc.

ゼロの音 (Zero no oto) d’Ayano Oiyama
Producteurs : HJ Holdings, Inc., Tokyo Theatres Company, Inc.

Fondée en 1895, Shochiku est l’une des plus grandes sociétés de divertissement du Japon. Shochiku est une société de production, de distribution et d’exploitation cinématographique et théâtrale (y compris des œuvres exclusives pour le théâtre kabuki). L’objectif de la société est de transmettre et de développer la culture japonaise, ainsi que de proposer un contenu riche et varié accessible à toutes les générations à travers le monde. Shochiku possède également un studio de cinéma à Kyoto.

PROJETS PRÉCÉDENTS

Kokurojo : Le Samouraï et le Prisonnier de Kiyoshi Kurosawa
Producteur : Takuro Owaki | Shochiku Co., Ltd.

Creepy de Kiyoshi Kurosawa
Producteurs : Hiroshi Fukasawa, Setsuko Sumida | Shochiku Co., Ltd.
Récompenses : Fantasia 2016 (Meilleur réalisateur), Mainichi Film Concours (Meilleur acteur dans un second rôle), présenté en avant-première au Festival du film de Berlin 2016 (Berlinale Special)

Pale Moon de Daihachi Yoshida
Producteurs : Fumitsugu Ikeda, Naomi Akashi | ROBOT
Récompenses : Festival international du film de Tokyo (Meilleure actrice, Prix du public), Oscars japonais (Meilleure actrice), Prix Kinema Junpo (Meilleure actrice dans un second rôle), Prix Blue Ribbon (Meilleure actrice dans un second rôle, Meilleur acteur dans un second rôle)

GENERATION11 est l’une des rares sociétés de production bilingues au Japon. Produisant des films de fiction et des documentaires tant au Japon qu’à l’étranger, son producteur en chef, Yusuke Kamata, a produit des productions internationales telles que Tokyo Vice (HBO Max, 2022) et Detective Chinatown 3, ainsi que des documentaires comme Fugitive : The Curious Case of Carlos Ghosn (Netflix, 2022), Missing: The Lucie Blackman Case (Netflix, 2023) et Dust to Dust (lauréat du Festival du film de Tribeca 2024).

PROJETS PRÉCÉDENTS

Tokyo Vice de Michael Mann
Producteurs : John Lesher et autres | Endeavor, Rockbridge

Fugitive: The Curious Case of Carlos Ghosn de Lucy Blackstad
Producteurs : Luc Herman, Hyoe Yamamoto | Netflix, Beachhouse

Detective Chinatown 3 de Sicheng Chen
Producteurs : Genki Kawamura | Wanda, Story

K2 Pictures a été fondée en 2023 par Muneyuki Kii, ancien producteur en chef chez Toei, dans le but de faire évoluer l’écosystème cinématographique japonais grâce au K2P Film Fund. Soutenue par des maîtres tels que Hirokazu Kore-eda et Takashi Miike, la société se concentre sur les coproductions internationales et la mise en place d’environnements équitables. Elle recherche des investissements et des partenaires à l’échelle mondiale afin de s’étendre au-delà du marché japonais.

PROJETS PRÉCÉDENTS

Aircraft Carrier Ibuki de Setsuro Wakamatsu
Producteurs : Makoto Omura, Nobumasa Sawabe | Kino Films
Récompenses : 43e Japan Academy Film Prize (2020), Nominé : Meilleur acteur dans un second rôle (Kuranosuke Sasaki)

Between Two Lovers de Nanako Hirose
Producteur : Daiju Koide | K2 Pictures
Récompense : APM Awards
Remarque : Actuellement en production / Sortie officielle prévue fin 2026.

Entreprise de divertissement polyvalente, Kadokawa Group développe un large éventail d’activités telles que l’édition, l’animation, le cinéma, les jeux vidéo, les services web et l’éducation/les technologies éducatives. Ils découvrent des talents à l’échelle mondiale, créent des propriétés intellectuelles (PI) variées et les diffusent à travers divers médias. Ils maximisent la valeur de ces PI dans le cadre de leur stratégie « Global Media Mix with Technology », qui consiste à déployer à l’échelle mondiale les PI créées en tirant parti de la technologie.

PROJETS PRÉCÉDENTS

Serpent’s Path de Kiyoshi Kurosawa
Producteurs : Cine France, Kadokawa, Tarantula
Récompenses : Compétition officielle du Festival du film de Saint-Sébastien, du Festival du film de Busan, etc.

Ryuichi Sakamoto : CODA de Stephen Schible
Producteurs : Cineric Creative, Borderland Media, Kadokawa, Avex Digital, Dentsu Music, NHK, Documentary Japan
Récompense : Festival du film de Cracovie, Prix du meilleur réalisateur

Namiya de Jie Han
Producteurs : Emperor Film Production, Wanda Media, Kadokawa, Shanghai PMF Pictures
Récompense : Golden Phoenix Awards – Prix du meilleur nouvel interprète

Fondé en 1932, TOHO est le plus grand et le plus prestigieux groupe de divertissement du Japon. Principalement connu pour avoir créé Godzilla, le groupe produit, distribue et diffuse des films (en prises de vues réelles et d’animation), exploite des salles de cinéma (TOHO Cinemas) et gère des productions théâtrales.

PROJETS PRÉCÉDENTS

Analog de Hideta Takahata
Producteurs : Yoko Ide, Yu Inagaki | TOHO, Asmik ace
Récompense : Nominé pour le prix de la meilleure actrice dans un second rôle (Haru) aux Blue Ribbon Awards.

What If Shogun Ieyasu Tokugawa Was to Become the Prime Minister. par Hideki Takeuchi
Producteur : Hideki Inada | TOHO

Une fille et son chien de garde par Kenichi Kobayashi
Producteur : Kei Haruna | TOHO

Dwarf Studios a fêté son 20e anniversaire en 2023, marquant ainsi la naissance du célèbre personnage « DOMO » et de « Komaneko », un chat emblématique de l’industrie de l’animation image par image.
Le studio a survécu à l’ère de l’image de synthèse (CGI) en produisant des films en stop-motion de grande qualité qui peuvent être appréciés au-delà des époques, et a joué un rôle de premier plan en se positionnant comme l’un des premiers studios japonais à collaborer avec des plateformes de streaming mondiales. Il a également lancé les séries Rilakkuma et Pokémon sur Netflix, qui sont aujourd’hui sous les feux de la rampe.
dwarf se concentre sur la création d’œuvres intégrant de nouveaux talents et de nouvelles technologies, transcendant les méthodes traditionnelles et les structures d’entreprise. Parmi les projets les plus récents, on peut citer Bottle George, un court-métrage présélectionné aux Oscars 2025 et réalisé par Dice Tsutsumi (ancien réalisateur chez Pixar), ainsi que HIDARI, qui a eu un impact majeur sur l’industrie, bien qu’il ne s’agisse que d’un pilote.

PROJETS PRÉCÉDENTS

Komaneko de Tsuneo Goda
Producteur : dwarf studios
Récompenses : Festival international du film d’animation d’Annecy, Festival du film pour enfants de Chicago, Festival international du film d’animation Animafest Zagreb, Festival des arts médiatiques de l’Agence pour la culture

Bottle George de Daisuke Dice Tsutsumi
Producteurs : Tonko House, Chimney Town | dwarf studios
Récompenses : Meilleur court métrage d’animation au HOLLYWOOD SHORTSFEST, Cannes Indie Shorts Awards, Meilleur court métrage d’animation au Festival du film de Galichnik, Prix du court métrage aux VFX-JAPAN Awards 2025, Festival du film indépendant de Stockholm

HIDARI (court métrage pilote) de Masashi Kawamura, Iku Ogawa
Producteurs : Sachie Aihara, Masami Ouchi, Masaaki Oikawa | dwarf studios, TECARAT
Récompenses : lauréat de 3 prix au Festival international d’animation de l’aéroport de New Chitose, au Festival du film Vision Fest de Nouvelle-Zélande, au Festival du film asiatique de New York

Barravento est une société de production basée à Tokyo, spécialisée dans les coproductions internationales et la réalisation de films axés sur la vision du réalisateur. Fondée après plusieurs années d’expérience chez MAM FILM sur de nombreuses productions internationales tournées au Japon, elle s’appuie sur des collaborations de longue date avec des partenaires du monde entier. En 2026, Barravento a été créée en collaboration avec la société américaine Spacemaker Productions afin de développer de nouveaux projets internationaux. La société a pour objectif de mettre en place une plateforme de production cinématographique à l’échelle mondiale basée au Japon.

PROJETS PRÉCÉDENTS

Vintage Violence d’Eugene Kotlyarenko
Producteurs : Spacemaker Productions (États-Unis), Mam Film (Japon)

#Mito de Daisuke Miyazaki
Producteurs : Mam Film, Elephant House, Nagoya Television

Titanic Ocean de Konstantina Kotzamani
Producteurs : Homemade Film, Wunderlust, deFilm, Frida Films, Happinet Phantom Studios, Mam Film, Manny Films, Manny Films

Fondée en 1951, la société Toei Company, Ltd. est l’un des principaux studios de cinéma japonais. Elle produit et distribue des œuvres acclamées telles que La Ballade de Narayama de Shohei Imamura (Palme d’Or, Cannes 1983) et Black Rain (Cannes 1989). Les productions de Toei ont remporté à la fois l’Ours d’or et l’Ours d’argent à la Berlinale et continuent de faire le pont entre l’art et le divertissement à travers le monde. Parmi ses récentes collaborations internationales, on peut citer Dear Stranger (Japon–Taïwan–États-Unis, 2025) et While the Women Are Sleeping (réalisé par Wayne Wang, Panorama de la Berlinale 2016).

PROJETS PRÉCÉDENTS

Dear Stranger de Tetsuya Mariko
Producteurs : Manuel Chiche, Eisei Shu, Ying Liang, Julia Xu, Anthony Argento | ROJI
Récompenses : Festival des 3 Continents (Nantes), Festival international du film de Busan, Festival international du film de Tokyo, Festival du film Golden Horse de Taipei

Anime Supremacy! de Kohei Yoshino
Producteurs : Suto Yasushi | Toei Company, LTD., Toei Tokyo Studio
Récompense : 46e Prix de l’Académie du cinéma japonais – Nominé (2023)

Hot Gimmick: Girl Meets Boy de Yuki Yamato
Producteurs : Umihiko Yamao | Toei Tokyo Studio, AOI Pro

Basé à Tokyo et à Vancouver, TRIXTA défend la vision « Diversity is the Possibility » (La diversité, c’est le possible) afin de créer des films innovants et audacieux dans l’industrie cinématographique internationale. La société est constamment à la recherche de projets ambitieux, porteurs d’un message fort et capables d’élargir les horizons cinématographiques. TRIXTA a notamment produit Underground de Kaori Oda (Berlinale, Festival international du film de Tokyo), Gama de Kaori Oda (IDFA, MoMA Doc Fortnight, Cinéma du réel) et Bangkok Nites de Katsuya Tomita (Festival du film de Locarno).

PROJETS PRÉCÉDENTS

Underground de Kaori Oda
Producteur : Eijun Sugihara | TRIXTA
Récompenses : Berlinale (Forum), Festival international du film de Tokyo (Nippon Cinema Now), IndieLisboa (Compétition principale), Festival international du film de Montréal (Compétition internationale des longs métrages), IDFA (Paradocs), Festival international du film de Budapest (Film surprise avec Béla Tarr)

Iguana Tokyo de Kaan Müjdeci
Producteurs : Kanat Dogramaci, Kaan Müjdeci | Coloured Giraffes, Kaan Films, Trixta
Récompenses : Festival du film d’Istanbul (Compétition nationale ; Meilleure direction artistique, Meilleure musique originale), Festival du film Golden Orange d’Antalya (Compétition nationale des longs métrages ; Prix du meilleur directeur artistique)

Bangkok Nites de Katsuya Tomita
Producteurs : Atsuko Ohno, Philippe Avril, Douangmany Soliphanh, Mattie Do | Kuzoku, Trixta, Flying Pillow Films, Les Films de L’Etranger, Bangkok Planning, Lao Art Media
Récompenses : Festival de Locarno (Prix du jury junior), Festival des 3 Continents (Sélection officielle – Compétition), Festival international du film de Busan (Une fenêtre sur le cinéma asiatique), Festival international du film de Singapour (Asian Vision), Festival international du film de Melbourne (Sélection officielle), Festival du nouveau cinéma (Panorama international)